CRÍTICAS

La conjura contra Roger Rider/ Julian Symons
Symons (Londres,1912- Kent,1994) es uno
de los autores más prolíficos y
versátiles que he leído nunca, además
de ser uno de los críticos
literarios más cultos y
agudos que ha dado la
literatura inglesa del siglo XX.
A parte de la literatura "culta", Symons
cultivó, comosi de un juego intelectual
se tratase, la literatura
policíaca, con resultados asombrosos.
La conjura contra Roger Rider forma parte
de esta vertiente de su talentosa carrera literaria y,
sin duda, es un claro ejemplo de su calidad como escritor.
En esta novela nos encontramos a dos viejos amigos de la
infanciaque se criaron en un humilde barrio londinense,
cuyas vidashan tenido diferente suerte. Uno de ellos,
Roger Rider, es unempresario que ha hecho
fortuna y el otro, Geofrey Paradine,
es un humilde empleado al que Rider quiere ayudar,
contratándole para trabajar en su empresa. En el pasado,
Rider tuvo una aventura con la mujer de Paradine,
lo que provocó el suicidio de ésta y, en
la actualidad, es Paradine el que está liado con la joven
esposa de Rider. La perversa relación entre los dos hombres
tendrá un sorprendente desenlace durante unas vacaciones
conjuntas en la costa española.
El relato funciona como si fuese un perfecto mecanismo de
relojería.Nada queda al azar, y los diferentes hilos narrativos
están hilvanados con suma precisión hasta conseguir su objetivo,
que no es otro que demostrar la delgada línea que separa
la moral humana de la maldad. En este sentido, el acierto más
grande de Symons es el de mezclar de forma natural
y sin complejos algunas de lastendencias principales del
género policíaco, como son la novela enigma
y la novela negra. Gracias a su ironía, capacidad autocrítica
y profundo conocimiento de las debilidades humanas, Symons no
se limita en sus novelas policíacas a la resolución de una
serie de pistas ingeniosas para descubrir a un criminal sino
que indaga en la gestación mental y los resortes psicológicos
que pueden llevar a personas alejadas del mundo del hampa a
cometer crímenes violentos, ocultos tras su respetable aspecto.

CRÍTICAS

Cerebros asesinos/Kathe Koja
Koja (Detroit,1960) es una autora bastante conocida en Estados Unidos por sus novelas fantásticas y dede terror, y también por sus cuentos cortos de la misma temática, que figuran en algunas de las recopilaciones más vendidas de estos géneros, junto a nombres tan prestigiosos como Clive Barker,Dean Koontz o Whitley Strieber, sin embargo, Cerebros asesinos es su única novela traducida al castellano.
Se trata de una historia de terror psicológico, protagonizada por Austen, un pintor artístico frustrado profesional y sentimentalmente,que sufre un accidente absurdo que le provoca graves daños en ellóbulo frontal del cerebro. A partir de ese momento empieza a sufrir alucinaciones en las que se ve acosado por un extraño ente plateado que cambia de forma. Empieza entonces un periplo por diversas consultas médicas y se suceden los tratamientos farmacológicos que no surten elefecto deseado. Finalmente, al borde de la locura, es atendido por un curandero que le ayuda a sublimar su dolencia a través de la pintura.Después, ya definitivamente lúcido, Austen conseguirá enfrentarse al horror que le amenaza.
La novela se centra en narrar el proceso de degeneración mental del protagonista, debido a su enfermedad que le lleva a transitar por el estrecho camino que separa la cordura de la demencia. El primer terciodel libro resulta bastante falto de interés y la autora no consigue crear
en ningún momento una tensión real que refleje el pavor que las visiones le producen a Austen.
A medida que el relato va avanzando, sobretodo desde que Austen emprende su viaje sin rumbo y desde que conoce a Russell, que se convertirá en su compañero de fatigas, da la sensación de que la tensión va en aumento, pero es un espejismo y, finalmente, no es así y se convierte en un relatoanodino y sin gancho.
La conclusión, después de leer el libro, es que Koja intenta seguir los pasos de Stephen King, intentando aportar su granito de arena al terror psicológico, pero que está a años luz de su talento.

NOTICIAS

Acaban de aparecer dos nuevos libros de Editorial Lampedusa. Se trata de Poemas...El juego y las palabras de Tabita Roman y de Lluvia de Paco J. Guerrero. El primero es un breve poemario en el que la autora nos abre su corazón mostrándonos, a través de un torrente de sentimientos, su pasión por la vida y por las palabras. La segunda es una magnífica novela que narra una historia conmovedora ambientada en la Andalucía profunda durante la más oscura época franquista; en un entorno de carencia y desilusión, el amor y la esperanza de una niña de catorce años marcará la diferencia en un paisaje de desolación y pobreza, para sacar a su hermano pequeño del analfabetismo. Esperamos que disfrutéis de su lectura.

CRÍTICAS

Los últimos días de Charles Baudelaire/ Bernard-Henri Lévy
Lévy (Béni-Saf, Argelia, 5 de noviembre de 1948), el polémico líder de los nuevos filósofos franceses, criticado por su exceso de notoriedad en los medios de comunicación
y por sus ataques a la izquieda
intelectual de su país, se plantea un
gran reto en este libro, que
es narrar, en forma de novela,
los últimos meses de vida de su admirado Charles Baudelaire,
autor de Las flores del mal y , sin duda, una de las figuras más controvertidas de la literatura universal.
El texto está narrado por diversas voces; su editor, su posadera,
una de sus amantes, un fotógrafo belga, un sacerdote, su madre y
un personaje misterioso que recoge toda la información y cuya
identidad no se rebelará hasta el tramo final.
Baudelaire sufrió una grave crisis coincidiendo con un
viaje a Bruselas en 1866, afectado por la sífilis y
completamente alcoholizado, viendo como su salud mental
degeneraba día tras día y como era incapaz de escribir nada
destacable.
El autor tiene el acierto de descibir esta atormentada
personalidad con un lenguaje preciso y rico en matices,
creando un ambiente denso y deprimente que envuelve todo
el relato. Creo, sinceramente, que no es nada fácil
describir con palabras la degradación física y mental de
un individuo, y su descenso a los infiernos de manera tan
acertada, pero también es cierto que el lector, en ocasiones,
también se ve arrastrado a este submundo decadente
y putrefacto, y no sale indemne de esta lectura,
exigente hasta la extenuación.

NOTICIAS

Esta misma semana va a aparecer un nuevo libro de Editorial Lampedusa. Se trata de Desde el jardín, que aunque es un libro orientado, en principio, al público infantil, hará las delicias de los lectores de cualquier edad, con una especial sensibilidad.
Los autores de esta pequeña joya son Sara Fontseré, responsable del texto, y Joan Salvadó, de las magníficas ilustraciones, y han firmado el libro con el seudónimo de Taiku Tao.

CRÍTICAS

Moby Dick/ Herman Melville
Esta novela, publicada en 1851, es considerada como un clásico de la literatura norteamericana aunque en un principio fue vilipendiada por la crítica de la época. Fue a principios del siglo XX, concretamente en los años 20, cuando unánimemente se la reconoció como un referente dentro de la literatura moderna.
La novela está narrada por Ismael, un joven marinero que se enrola en un barco ballenero, el Pequod, con base en la isla de Nantucket, al norte de Massachussets. El Pequod es dirigido por el enigmático y autoritario capitán Ahab, un viejo lobo de mar con una pierna fabricada con la mandíbula de un cachalote. Ahab revelará a su tripulación que el objetivo primordial del viaje, más allá de la caza de ballenas en general, es la persecución de Moby Dick, enorme ballena blanca que lo privó de su pierna y que había ganado fama de causar estragos a todos y cada uno de los balleneros que, desafortunadamente, habían intentado darle caza.
La novela es en realidad la historia de una obsesión; la de Ahab con Moby Dick, su Leviatán, porque esta es una obra de profundo simbolismo. Se suele considerar que comparte características de la alegoría y de la épica. Incluye referencias a temas tan diversos como biología, religión, idealismo, pragmatismo, racismo, jerarquía política.
Los tripulantes del Pequod vienen de orígenes tan variados como Chile, Francia, Islandia, Holanda, Italia, Malta, China, Dinamarca,Portugal, India, Inglaterra, Tahití, España e Irlanda, lo que sugiere que el Pequod es una representación de la humanidad.
También las alusiones bíblicas de los nombres de los personajes o el significado de la ballena blanca han intrigado a lectores y críticos durante más de un siglo.
A pesar del innegable magnetismo que el libro ejerce en algunos momentos sobre el lector, también es cierto que la obra está muy lastrada por el tono de la novela, eminentemente enciclopédico, incluyendo el autor extensas y detalladas descripciones de la caza de las ballenas en el siglo XIX y multitud de otros detalles sobre la vida marinera de la época. Esto hace que su lectura en muchos tramos sea excesivamente farragosa.
En mi opinión es, pues, uno de esos clásicos que no han aguantado bien el paso del tiempo, a pesar de seguir teniendo un gran valor testimonial.

CRíTICAS

C de cadáver/ Sue Grafton
Esta es la tercera novela de la saga
conocida como "El alfabeto del crimen",
protagonizadas por la investigadora privada
Kinsey Millhone.
Millhone es una treintañera atractiva, aunque algo
dejada, que se ha divorciado en dos ocasiones y que
anteriormente fue policía. Es una investigadora minuciosa,
a pesar del desorden que reina en su vida.
En esta novela, Millhone conoce en el gimnasio de su barrio
a un chico con la cara desfigurada que la contrata para que
averigüe quién ha intentado matarle. Bobby sufrió un grave
accidente de tráfico, que él cree provocado, en el que perdió
la memoria y sufrió graves heridas en el rostro. Su familia,
de clase alta, le toma por loco y Kinsey Millhone, que es la
única que le cree, empieza a investigar. El caso tomará otros
derroteros cuando, tres días después, Bobby muera en extrañas
circunstancias.
El comienzo de la novela es brillante: "Conocí a Bobby Callahan
un lunes; el jueves ya había muerto. Estaba convencido de que
iban a matarle y resultó que era verdad...". Quizá por eso mismo
la historia luego ya no alcanza en ningún momento el nivel de
intensidad y la intriga esperadas.
Es evidente que Ross MacDonald es la influencia más marcada
de Sue Grafton. Su prosa directa y sin florituras, sus diálogos
lacónicos y sus descripciones escuetas son un claro testimonio
de su admiración por el creador del detective Lew Archer, pero por
desgracia las similitudes terminan ahí, ya que en ningún momento
esta novela se acerca a la profundidad psicológica de los
personajes y a la crítica social implícita en las de MacDonald.